Исследования

Куда уходят стадионные звезды (2011)

Исследование: Музыка Петербурга

Исследование 2011 года.

Давайте подумаем на тему "Стадионные концерты и стадионные звезды". Следующий вопрос мы задали представителям популярных и востребованных в Санкт-Петербурге рок-коллективов: "Как вы относитесь к тому, что концертная жизнь Петербурга перемещается в клубы, а артистов, которые могут собрать 6-10 тысяч человек, становится все меньше? Почему это происходит, и в чем больше проблема - в экономике или культуре?"

ГРУППА ТРОЛЛЬ ГНЕТ ЕЛЬ

Отвечает создатель коллектива Константин "Тролль" Румянцев.

"Вы задаете вопрос, в чем может быть дело - в культуре или экономике... На мой взгляд, причины стоит искать не только там. Ни для кого не секрет, что в период 90х наша страна переживала не самые лучшие времена, что, естественно, привело к колоссальному спаду рождаемости. Так что нечему удивляться, когда на концерт группы, собирающей 10 и даже 5 лет назад 1000 человек, приходит 350-400 (остальные 600 просто не родились и не полюбили эту музыку)!

Ну а вообще, конечно, не стоит списывать со счетов влияние кризиса. Люди стали более неохотно расставаться с деньгами, и дилемма "пойти на концерт и выпить пивка или взять пивка и забуриться с друзьями на хату послушать музыку (естественно, свежебесплатно закачанную из интернета!)" все чаще решается в пользу второго варианта.

И, в конце концов, заслуга артистов здесь тоже, пожалуй, есть: много ли за последние 10 лет написано настоящих хитов? Именно ХИТОВ, а не песен, возглавляющих хит-парады и чарты N-ное количество недель? Напомните хотя бы пару песен, написанных за последние годы отечественными рок-производителями, которые можно начать петь и тебе начнут подпевать все вокруг... что-то типа "Но если есть в кармане пачка сигарет..."!

Отвечает музыкант и автор коллектива - Джетра.

"Потребность в зрелищах в избытке удовлетворяет Сеть и ТВ. Кроме того, в наше время большое собрание людей ассоциируется с опасностью - где уж тут расслабляться! Спокойнее посидеть дома и поглядеть в экран, не так ли? Интернет на самом деле новая игрушка, и некоторое время еще может забавлять слушателя, но в Сети нельзя сопереживать музыке одновременно с тысячами людей, и народ ищет выход - недаром на фоне падения посещаемости стадионных сольных концертов растет количество летних фестивалей, где можно среди тысяч единомышленников услышать сразу много групп. Так, на мой взгляд, трансформируется явление стадионных концертов на фоне отсутствия реальных суперзвезд.

Может быть, мы еще увидим их восход?"

ГРУППА КРЕМАТОРИЙ

Отвечает от имени и по поручению группы КРЕМАТОРИЙ бас-гитарист Николай Коршунов, к.филос.н.

"Понимание проблемы лежит всецело в культурной и геополитической плоскости. Экономика здесь не причём.

Начнём с того, что расцвет русского рока совпал по времени с последними двумя десятилетиями существования СССР и был во многом спровоцирован неадекватными действиями советских идеологов от культуры. Зачастую совершенно безобидные песни со среднестатистическим текстом "я увидел её, и ни с кем больше не танцевал всю ночь, и был счастлив держать её за руку" расценивались как идеологическая диверсия и преследовались соответственно.

Поскольку запретный плод всегда вкуснее разрешённого, это не могло не вызвать массовой популярности рок-музыки среди молодёжи, в первую очередь, в силу существовавшей тогда глобальной моды на рок и не в последнюю - в силу особенностей молодёжной психологии.

Очевидно, что музыкальный и исполнительский уровень "официальных" советских ВИА во много раз превышал аналогичный "неофициальных" рок-групп, так что популярность рок-музыки в СССР во многом была продиктована внемузыкальными причинами - молодёжным максимализмом и нонконформизмом, неприятием советского официоза в лице "песен советских композиторов", попытками выделиться из толпы. Косвенно об этом может свидетельствовать усиление "протестных" настроений в творчестве советских рок-групп с начала 80-х годов XX века.

Если рокеры 70-х практически не интересовались политикой, то в 80-е начали набирать популярность коллективы, доминантой творчества которых стало желание перемен, преодоления, обретения "нового метода", эпатаж и издевательства над общественными установками своего времени.

"Стадионный" русский рок появился практически одновременно с распадом СССР. Большинство зрителей получило возможность увидеть живьём группы, которые были ранее известны ему только в магнитофонном самиздате. При этом не стоит забывать, что культурный уровень среднестатистического гражданина СССР был выше, чем аналогичный среднестатистического гражданина РФ: в отличие от поп-музыки, рок, даже будучи частью массовой культуры, требует от слушателя наличия определённой музыкальной и культурной подготовки, наличия некоторых cultural references для понимания поэтической и музыкальной подоплёки происходящего на сцене. Одновременно в массовом сознании начал складываться образ рок-музыканта как "борца с режимом", несмотря на то, что многие исполнители при советской власти работали на площадках областных филармоний, имели трудовые книжки и платили членские взносы.

Не в последнюю очередь, финансовой стороной проведения рок-концертов всерьёз заинтересовались промоутеры, деятельность которых при советской власти квалифицировалась как "нетрудовые доходы" и уголовно каралась. Эти и другие, менее значительные причины, вывели в начале 90-х рок на стадионные площадки.

Тем не менее, распад СССР одновременно стал и началом конца русского рока, и стадионного - в первую очередь. Массового слушателя сравнительно быстро перекормили, коммерческая сторона организации концертов криминализировалась. "Протестный" посыл, свойственный советскому року, исчерпал себя в связи с исчезновением главного источника протестных настроений в лице СССР. Начавшееся падение культурного и образовательного уровня привело к популяризации маргинальной поп-музыки и блатного шансона, быстро вытеснившего рок из ниши массового потребления. На фоне падения кассовых сборов стало гораздо прибыльнее продвигать музыку, для исполнения которой не нужно шесть человек и дорогостоящее оборудование для живых выступлений - достаточно одного человека и мини-диска.

Таким образом, необходимыми условиями стадионного ренессанса русского рока являются не только улучшение экономических условий существования среднестатистического слушателя, но и повышение его культурного уровня до значений, позволяющих испытывать потребность в серьёзной музыке и поэзии. Чего, по понятным всем причинам, в ближайшем обозримом будущем, не произойдёт."

ГРУППА ДЕКАБРЬ

Отвечает автор текстов, композитор, лидер коллектива - Михаил Семенов.

"В чём же причина? Наверное оба этих фактора влияют на ситуацию. То, что интерес людей нашей страны к рок музыке ослабевает, было понятно уже давно. Ну а резко ухудшающаяся экономическая обстановка ускорила этот процесс.

Сейчас обстановка с рок музыкой напоминает картину после боя, в котором армия (в виде независимых и зависимых промоутеров, здоровенной кучи музыкантов, начинающих менеджеров, рекорд лейблов, клубов, журналов и т.д.) полностью разбита.

Выезженное поле и горы трупов. В живых осталось несколько партизанских отрядов в виде десятка групп, которые так или иначе продолжают выпускать пластинки и играть концерты, парочки концертных компаний и клубов в больших городах. При этом нет ни какой системы и полная анархия.

Тяжелее всех тем, кто успел привыкнуть к опеканию лейблов, поддержке глянцевых журналов и прочим благам цивилизации. И если ты не готов вернуться к D.I.Y и всё ещё грезишь контрактами, лимузинами, туровыми блестючими автобусами и именными самолётами, ты труп.

Группа "Декабрь" в этом бардаке чувствует себя как дома:) Для нас по большому счёту ничего не изменилось; так как мы никогда не были участниками всемогущих корпораций и все свои проблемы решали сами, в результате став полностью автономной субстанцией. И пока большая часть групп пытается привыкнуть к происходящему, впадая в истерики и нервные срывы, мы работаем в прежнем темпе и даже немного его ускоряем."

ГРУППА СМЫСЛОВЫЕ ГАЛЛЮЦИНАЦИИ

Отвечает основатель, автор текстов и музыки, продюсер коллектива - Сергей Бобунец.

"Есть целый комплекс очевидных причин, которые привели к такой ситуации. Во-первых, люди перестали потреблять исключительно творческий продукт: они ходят на концерты не только для того, чтобы посмотреть и послушать, но и встретиться с друзьями, познакомиться, потанцевать, выпить - развлечься, одним словом. Сидячие залы, дворцы спорта и стадионы для этого не подходят. Человек хочет чувствовать себя комфортно, а не быть прикованным к своему креслу без возможности действовать сообразно своим желаниям.

Помимо этого, любая информация сейчас доступна в интернете. Людям вообще не обязательно выходить из дома: концерты, фильмы, работа, магазины - всё в интернете. Это тоже влияет на посещаемость, и в первую очередь, конечно, страдают большие площадки и площадки с неразвитой инфраструктурой. Можно сказать, что проблема и в экономике, и в культуре, а можно, что ни в том, ни в другом. Просто таков сегодняшний тренд развития общества и коммуникаций. Но всё может измениться, когда концертные площадки смогут предложить публике что-то такое, что заставит людей выйти из дома.

И ещё одна причина, также связанная с общедоступностью и упрощением технологий: самих музыкальных коллективов стало в разы больше. Ещё лет 20 назад появление новой группы было событием, а сейчас нужно приложить невероятные усилия, чтобы тебя заметили в нынешнем объёме доступной информации. К сожалению, больше не будет групп, покоривших весь мир, не будет "Beatles", не будет "U2"… Культовость ушла из музыки, утонула во всё нарастающей музыкальной био-массе. "Героев осталось мало, я буду скучать..."

ГРУППА МАСТЕР

Отвечает музыкант и руководитель коллектива Алик Грановский.

"Можно выделить несколько аспектов этой ситуации:

1. До середины 80х годов рок-группы играли только подпольно, на «сейшенах», и это было сопряжено со значительным риском. А когда появилась возможность выйти из подполья, для публики легальные концерты были в новинку, и многим хотелось увидеть тяжелый рок на официальной сцене, на больших площадках.

Многие шли из любопытства: посмотреть и понять, что это вообще такое – «тяжелая музыка». Группы работали под эгидой советских профессиональных организаций – городские филармонии, Москонцерт, Ленконцерт, Госконцерт и т.д., и имели возможность возить с собой по разным площадкам и городам высококачественное оборудование, свет, мощную звуковую аппаратуру, сцену – в итоге получалось настоящее профессиональное шоу. Были рекламные афишные столбы, билеты театральных кассах; филармонии из разных городов обменивались артистами – то есть индустрия была налажена. В 90е массовый интерес к тяжелой музыке упал, люди захотели чего-то более простого. А рок-музыка всегда затрагивала серьезные темы. Так и получилось, что после 91-93 годов в нашей тяжелой музыке образовался серьезный вакуум.

2. Изначально в стране существовала только одна звукозаписывающая компания – фирма грамзаписи «Мелодия». Дебютный альбом группы «Мастер» (одноименный) был одной из первых (если не самой первой) пластинкой, изданной в тяжелом ключе. Тираж составил полтора или два миллиона экземпляров. Это тоже дало определенный толчок большой собираемости залов.

В данный момент нет такого понятия как шоу-бизнес в тяжелой музыке. А именно, нет рекорд-компаний, которые помогают музыкантам с финансовой точки зрения в записи альбомов, съемке клипов и ротации на радио и телевидении – то, что существует в западных странах.

В России, за исключением нескольких журналов, фактически нет средств массовой информации, которые освещают рок и металл. Почти нет радиостанций, которые берут в ротацию тяжелые коллективы. На ТВ нет специальных программ, которые бы ставили видеоклипы даже известных коллективов. (Да, некоторые кабельные и интернет-каналы пытаются работать с тяжелой музыкой, но они не могут выйти на массовую аудиторию, их всё равно смотрят только изначально заинтересованные люди.) Поэтому даже нет смысла снимать дорогостоящие видеоклипы.

3. Почему народ не ходит на концерты? Мало хороших больших площадок, изначально рассчитанных именно на музыкальные мероприятия. Отсутствует постановочный свет, качественная звуковая аппаратура. Поэтому не может получиться настоящее шоу.

Некоторые мои знакомые говорят, что не ходят на концерты только потому, что им неприятно идти в клуб или зал, в котором охрана по-хамски относится к публике, нет нормального звука, вентиляции, продуманного входа и выхода. Если не получаешь удовольствия от концерта, не проще ли остаться дома и послушать запись любимой группы в приятной обстановке?

В общем, не хватает профессионализма на всех уровнях музыкальной индустрии."

ИГОРЬ РАСТЕРЯЕВ

"Ну, если честно, сейчас очень большое информационное поле. Раньше не было интернета… Почему сейчас дети во дворах не гуляют? Не только потому, что их стало меньше, а еще потому, что очень много стало альтернативы. Раньше два канала телевизора - и всё, ни телефонов сотовых, ни приставок, и денег ни у кого нет где-то ходить развлекаться, вот они во дворах и сидели. Сейчас сидят все за компьютерами, или вывезли его родители на море.

Много стало альтернативных вариантов. Человек заходит в интернет, видит, что много чего ему могут предложить из развлечений, которые разнообразнее и разносторонне, чем раньше. Потом еще, мне кажется, от чего вот раньше стадионы собирали? Раньше было время более нестабильное - более подходящее время для таких мероприятий. Потому что эта рок-культура - она же не зря сейчас на спад пошла вся, а потому что сейчас время сытое, устаканенное, я имею ввиду материально. Понимаешь, можно много говорить о кризисе, но колбаса в холодильнике практически у каждого лежит, никто в очередях не душится, правильно? А это плохая почва для всякого рок-протеста. В терминах я не силен, но в переломных моментах рок-команды расцветают бурным цветом. А сейчас, мне кажется, подкосило это всё, материальное благополучие… Может поэтому."

ГРУППА ПИЛОТ

Отвечает создатель и бессменный лидер коллектива, автор и композитор - Илья "Черт" Кнабенгоф

"Люди в своей массе всегда равнялись на лидера и стремились за лидером. Природа, собственно, подсказывает на примере любого сообщества живых существ, что сие есть естественный стимул в поведении. Так вот, приведу вам слова из доклада министра образования России: «Это Советский Союз занимался воспитанием Личностей. А нам Личности не нужны. Мы занимаемся воспитанием квалифицированного потребителя!»

Что Россия и получила. На кой ляд искусство и образное Слово толпе с авоськой жратвы? Комментарии вроде как излишни, и можно закончить и с этим вопросом, и со всей страной, ибо у страны с таким образованием будущего нет и быть не может. Но есть и ещё момент.

Двадцать лет назад лидеры молодёжи не только провозглашали со сцены, ПРОТИВ чего они возмущаются, но и неплохо представляли, собственно, ЗА что они ратуют. Была ясность цели, определённая и понятная массам, исходящая от лидеров, за которыми эта масса и тянулась, и вокруг которых сплотилась. Все хотели гласности слова, свободы выражения в музыке и вообще искусстве, авто-иномарок, заграничного пальто для жены, иноземных продуктов, частного бизнеса… И всё это, в принципе, получили.

А дальше что? )) А дальше все понимают, что при всём полученном их всё так же не устраивает жизнь в этой стране, в этой системе, но в противовес всем «МЫ ПРОТИВ…» не видно ни одного ясного «МЫ ЗА…». Реалии не устраивают, но Цели нет. То есть все как один «типа лидеры» - несогласные и критики. Но чётких и конструктивных предложений ни у кого нет, стало быть идти не за кем. Простите, но критика без предложений – это просто банальная коммунальная ругань. А за лидером, который демонстрирует только ругань – никто не пойдёт. Ибо слабак.

Я против чего-то – позиция защищающегося. Я за что-то – позиция нападающего. Лидер не может быть защищающимся.

Любой знает и чует, куда идти не надо. Но лишь лидеры способны сказать « Я знаю, куда идти. За мной!». А таких у нас старательно и толерантно вычистили, ибо любой думающий человек в стране с действующей тоталитарной диктатурой – враг строя.

Как итог: на нынешний день мне начинает казаться, что известный план Даллеса по развалу России не только реально существовал, но и вполне успешно сработал. Советую с ним ознакомиться. Ибо это касается и уничтожения лидерства во всех областях, в том числе и в искусстве (музыке в частности). А мы-то над ними смеялись..."

ГРУППА ЭПИДЕМИЯ

Отвечает основатель коллектива Юрий Мелисов.

"Тут несколько причин. Во-первых, у молодых людей становится всё больше возможностей потратить свои деньги. Появились смартфоны, нетбуки, игровые приставки, планшеты и куча прочих гаджетов. А кошельки у студентов и школьников, кои являются основным контингентом на концертах, не резиновые.

Во-вторых, в Россию хлынули западные звёзды, которым всегда обеспечена отличная реклама и билеты на их выступления стоят в разы дороже, что тоже наносит удар по бюджету.

В-третьих, появилась масса субкультур, если раньше, грубо говоря, были метал, панк, рэп, то теперь каждый стиль разбился на десятки подстилей, каждый из которых имеет своего слушателя, появляются новые модные музыкальные веяния.

Ну и, конечно, экономика нанесла ощутимый удар, именно после 2008-го года я заметил резкий спад народа на концертных площадках различных групп. Нам повезло собрать в конце 2007-го года полные Лужники, а весной 2009-го в той же Москве мы могли мечтать только о полной Горбушке. Надеюсь, что рок-музыка выйдет из данного кризиса, но для этого и сами музыканты должны постараться, привлекая слушателей новыми студийными работами и красочными шоу."

ГРУППА АНГЕЛ НЕБЕС

Отвечает создатель и лидер коллектива Вячеслав Никаноров.

"Основная проблема - это сумасшедшее количество концертов, которые сегодня проходят ежедневно в клубах, концертных залах и на более крупных площадках - люди просто вынуждены разрываться в выборе куда сходить, да и финансы не позволяют посещать все мероприятия.

Сегодняшние крупные концертные организации (как, впрочем, и сами артисты) ведут себя очень не рационально: грубо говоря сегодня концерт группы "Пикник" с гостем В. Бутусовым, а через две недели концерт Бутусова со специальным гостем - группой "Пикник".... - это только один из примеров. От подобного неразумного шквала концертов в итоге пострадают все, а артисты, на самом деле, все окажутся на клубных сценах.

Хотя, думаю, популярные группы в совокупности с очень грамотным подходом к своей концертной деятельности будут продолжать собирать и большие залы - во всём должны присутствовать рационализм и адекватность!"

ГРУППА ЭЛИЗИУМ

Дмитрий Кузнецов: В России никогда не было массовой культуры. То что происходило после перестройки, скорее всего было временное явление - после открытия занавеса стали слушать запрещенную музыку. В то же время, когда группа Кино собирала Олимпийский, группа Ласковый май собирала 8 раз Олимпийский. Подряд!

Александр Телехов: То есть понимаешь, что народ слушает? Туфту!

ВЫВОДЫ ИССЛЕДОВАНИЯ

Итоги подводит автор исследования Илья Сакмаров.

Спасибо большое нашим звездным экспертам за ответ на "Опрос года" от виртуального клуба "НашРок". Мы попытаемся подытожить все мнения. Напоминаем, что вопрос звучал так:

"Давайте подумаем на тему "Стадионные концерты и стадионные звезды". Как вы относитесь к тому, что концертная жизнь Петербурга перемещается в клубы, а артистов, которые могут собрать 6-10 тысяч человек, становится все меньше? Почему это происходит, и в чем больше проблема - в экономике или культуре?"

Культура

Живые концерты все еще считаются частью музыкальной культуры нашей страны, а значит и культуры вообще. Исходя из этого, надо обязательно рассмотреть различные культурные тенденции, которые делают из стадионных звезд клубных. Мы обратимся сначала к культуре, а потом уже к экономике.

Лидеры российского фолка и метала, представители коллективов Тролль Гнет Ель и Эпидемия в один голос говорят об увеличении количества разнообразных музыкальных субкультур, а Сергей Бобунец из Смысловых галлюцинаций подчеркивает - сейчас в принципе становится больше артистов и коллективов, которые хотят заявить о себе. К чему это приводит? Музыканты начинают ориентироваться на узкий круг слушателей, и эти слушатели своими вкусами влияют на творческий процесс. Согласитесь, что готический хит в очень редких случаях может стать всенародно любимым, и при этом - "на ура" будет восприниматься восторженным залом готов. А если учесть, что в готике, метале, фолке, панке параллельно существует десяток различных направлений, то шансы на то, что среди них родится звезда, способная объединить вокруг себя на стадионе самый широкий круг меломанов, заметно уменьшаются.

По оценкам представителей группы Крематорий снижается культурный уровень среднестатистического посетителя живых концертов. Участники коллектива с радостью вспоминают начало 90-х годов, когда в концертные залы на рок-шоу приходили люди, прослушавшие много разнообразной, классической и современной музыки, начитанные и образованные. Сейчас же, по мнению наших звездных экспертов, основная масса относится к концертам совершенно не как к культурным и развивающим событиям в своей жизни. В итоге мы получаем следующую тенденцию: артисты, претендующие на роль культурных лидеров в музыкальной сфере России просто "убегают" со стадионов, не стремятся выступать на широкой публике, намеренно "сужают" круг своих поклонников, завышают цены на билеты. Одним словом - борются за качество, а не за количество своей аудитории. От этого страдает и их творчество, уменьшается процент стопроцентных хитов. По сути - эти коллективы создают свои фанатские субкультуры и замыкаются в них. Ярким примером, на наш взгляд, может служить группа Сплин, которая уже больше пяти лет не рождала общенародного хита, выступает на стадионах крайне редко. К категории таких артистов можно причислить и Земфиру - способную регулярно собирать десятитысячные дворцы спорта, но предпочитающую аншлаги в клубах.

Развивая тему уменьшения культурной функции живой музыки в жизни людей, сразу три наших эксперта, Сергей Бобунец, Юрий Мелисов и Игорь Растеряев говорят о том, что музыкальные шоу все больше воспринимаются людьми, как развлечение. Между тем, в индустрии развлечений концерты сталкиваются с огромным количеством конкурентов. На что мы охотнее тратим деньги, особенно в эпоху экономического кризиса? На СмартФоны, кинотеатры, суши-бары или на посещение концертов? Для многих этот вопрос уже давно решен, и не в пользу концертов.

Не известно, можем ли мы что-то сделать, чтобы вернуть живой музыке ее культурную значимость, но раз мы заговорили о конкуренции, давайте попробуем разобраться, почему и кому экономически не выгодно создавать стадионных звезд и устраивать им большие сольные концерты.

Экономика

Сергей Бобунец и Юрий Мелисов, несмотря на то, что они представляют такие разные жанры - поп-рок и heavy-metal, жалуются на экономический кризис. Действительно, когда у тебя начинает хватать только на еду и оплату коммунальных платежей, тебе становится не до посещения концертов групп "Эпидемия" и "Смысловые галлюцинации". Но давайте не будем все сваливать на крах мировых финансовых систем.

Джетра из "Тролль Гнет Ель" поднимает очень интересную проблему, которую тоже можно отнести к экономическим. Она говорит о том, что фестивальный стадионный продукт все еще востребован, и на фоне упадка формы сольных стадионных концертов расцветают летние фестиваля типа Нашествия, Кубаны и многих-многих других. О чем это говорит нам с вами? Наверное о том, что стадионный фестивальный продукт легче и выгоднее продать. Маркетологи создают новые бренды и развивают их год от года. И с точки зрения потребителя мы каждый год знаем что ожидать от уровня качества фестиваля "Нашествия", но абсолютно не подозреваем, что нам принесет стадионный концерт какой-нибудь новой или старой звезды. Вполне логично, что любители живой музыки стремятся к потреблению продукта стандартно высокого качества и пренебрегают тем, что может не принести должного удовлетворения.

Михаил Семенов из группы Декабрь тоже упоминает не очевидную на первый взгляд, но необычайно острую проблему, а точнее даже - глобальную тенденцию. Старая система шоу-бизнеса, когда широкие массы узнавали о появлении новой звезды из таких каналов, как радио, телевидение и газеты, постепенно сдает свои позиции интернет-технологиям, да и телеканалов становится все больше. В результате, продюсеры, создававшие Земфиру и Мумий Тролль, больше не могут охватить настолько широкие массы, чтобы вывести артиста на стадионный уровень. Эта проблема скорее всего решится, когда появятся новые специалисты, учитывающие все тенденции развития социальных сетей, изучившие многообразие новых сегментов целевой аудитории. Насколько скоро это произойдет и где вырастут эти специалисты - в вузах или в музыкальных проектах, пройдя весь путь наверх вместе с музыкантами - покажет время.

Алик Грановский из группы Мастер клеймит не только продюсеров, но и всех профессионалов концертного бизнеса. С его точи зрения, в России не развита инфраструктура больших площадок, отстает прокат оборудования. Продолжая его мысль можно сказать и об отсутствии школы звукорежиссуры, недостатке грамотных пиар-менеджеров, администраторов, арт-директоров. С лидером "Мастера" сложно не согласиться. Когда в СК "Юбилейный" и СКК "Петербургский" появится wi-fi, удобные кресла, гибкая система контроля, красивый дизайн помещений, в конце концов? И ведь действительно, на Muse и Metallica мы в эти залы пойдем, а русские артисты, которых мы видим гораздо чаще, должны свой концертный продукт дополнять чем-то кроме гитар и барабанов. Об этом, кстати, говорит и Юрий Мелисов из "Эпидемии". Наши артисты проигрывают конкуренцию западным приезжим звездам, которых, кстати, стали везти на наши стадионы довольно активно в последние годы, и это несмотря на кризис! Получается, что сольные концерты западных стадионных звезд наш шоу-бизнес организует в ущерб отечественным.

Говоря о концертном шоу-бизнесе, стоит прислушаться и к Вячеславу Никанорову, лидеру группы Ангел НеБес. Он призывает к более продуманной конкуренции среди организаторов концертов. Действительно, можно ведь попробовать договориться и не делать много одноплановых концертов в один день или на одной неделе. Ориентация на своих конкурентов и исследование рынка, сотрудничество и партнерство могут принести больше выгоды всем. Сейчас в большом количестве случаев страдают и артисты, и слушатели, а в конечном итоге пострадают и организаторы, которые спускают звезд на уровень ниже и снижают к ним интерес широкой публики. Ведь, согласитесь, презентация нового альбома в СК "Юбилейный" или клубе выглядят совершенно по-разному и говорят нам об артисте и его амбициях.

Закончим с экономическими факторами и перейдем к двум очень интересным разделам.

Демография

Никто кроме "Тролля" из "ТГЕ" не поразмыслил о такой простой вещи. Кто должен ходить на нынешние стадионные концерты? Молодежь 16-23 лет, старшеклассники и студенты. Если отнять эти цифры от 2011, то получится, что эти студенты рождались (или не рождались) в один из самых трудных в нашей истории период - с 1990 по 1995 годы. Как итог: нынешней молодежи чисто количественно не хватает на то, чтобы создавать новых стадионных героев

Геополитика

Совершенно не размышляя об экономике, двое наших экспертов, а больше всего Илья Черт из группы Пилот говорят о кризисе идей на национальном уровне. Основные тезисы Ильи заключаются в том, что в России не рождается настоящих лидеров, способных повести за собой. С другой стороны - у тех, кто должен идти за лидерами, отсутствует понимание - зачем они должны идти и за кем.

В 90-е годы, утверждает Илья Черт, у людей были понятные требования, вполне осознанные цели - все хотели сытой жизни, отсутствия очередей, свободы слова. На смену этим идеям не пришло никаких новых. Продолжая мысль лидера группы "Пилот", можно вспомнить единственную звезду, собирающую полные стадионы в Петербурге - футбольную команду Зенит. Что еще кроме спортивных достижений может сейчас объединять нацию? Разве что недавний митинг на Болотной площади, где по разным оценкам от 60 до 100 тысяч человек протестовали против результатов выборов в Государственную Думу.

По мнению Ильи Чёрта протестные настроения должны быть настроены конструктивно - быть "ЗА" что-то, а не "ПРОТИВ". И только тогда во всех сферах, в том числе и в рок-музыке будут появляться новые стадионные герои.

Мы с нашими звездными экспертами затронули настолько широкий круг проблем, что остается только один вопрос - почему еще кто-то умудряется собирать полные залы на стадионах? За счет чего остаются на плаву "Алиса", "ДДТ", "Ленинград", "Мумий Тролль"?

Добавьте свои мысли по поводу исследования
Любые замечания, комментарии, предположения на тему исследований интересны нашим авторам. Пожалуйста, не стесняйтесь, напишите нам письмо с Вашими мыслями. Мы регулярно обновляем разделы исследований с учетом уточнений специалистов, критиков, наших читателей.